Редакция «ФедералПресс» / Дарья Золина
Челябинская область
2 АВГУСТА, 2023
Пугающая, сюрреалистичная, «неправильная» анимация в сочетании с философскими смыслами хлынула волной в советскую и постсоветскую мультипликацию. То, что казалось в детстве странным и причудливым, сейчас может обрести новые смыслы, если начать пересматривать картины одни за другими. Этакая темная сторона анимации напугала и озадачила детского зрителя. Однако стоит понимать, что некоторые предназначены для взрослых. «ФедералПресс» составил топ-5 мультфильмов, за просмотром которых можно задаться вечными вопросами и насладиться нестандартным визуалом.
Анимация стала местом встречи взрослого и ребенка в 80-е и 90-е годы. Однако этот мультфильм по ошибке попал на телевидение в детскую ветку вещания. Его запретили. Из-за его жуткого содержания и анимации свет картина увидела лишь в 2018 году.
Философскую тему жизни и смерти поднимает в своем стихотворении Александр Введенский в 1936 году, которое впервые было опубликовано в эпоху перестройки. В 1992 году по его тексту снимают одноименный мультфильм.
Сюжет мультфильма построен на желании детей узнать, что такое «потец». Забегая вперед, это пот, которым покрывается человек перед смертью. Птенцы-дети бегут к отцу. Тот ждет приближения конца жизни смиренно и философски. Стараясь провести с ним последние минуты жизни, птицы устраивают вокруг смертного одра пляски.
Мультфильм богат аллегориями и деталями. Так, ветка вишни олицетворяет человеческую кровь (этот «сок» отец выжимает, вскармливая им своих птенцов), человекообразные рыбы изображают дурной последний сон, а бегущая из одной норки в другую полевая мышь, которая замирает и падает, – внезапность и неизбежность окончания жизни.
После смерти отца птенцы превращаются в людей, обретая черты стариков.
Жуткое содержание дополняется мрачной картинкой и пугающим голосом Евгения Стеблова. Кстати, в мультфильме зритель находится сразу в двух реальностях: в иносказательной сцене отца с детьми и в беседе диктора с каждым из нас.
Создатели одни из первых заговорили о роли женщины в обществе. Феминистический мультфильм советского человека повествует нам о муже, который живет от соревнований до соревнований – его интересует карьера, а дом и семейная жизнь лежит на плечах женщины. Он нуждается в отдыхе между победами.
Жена бегает с сумками, делает массаж супругу, кормит детей, болеет за мужа на соревнованиях, догоняя его на беговой дорожке, подбадривая, кормит с ложки. Кто из них реальный чемпион – вероятно, такой риторический вопрос задает сценарист мультфильма.
В год выхода короткометражки женщина впервые получила право участвовать в марафонах. До этого отказ в соревнованиях аргументировали особой опасностью для здоровья. В 1982-м на дистанцию вышла первая женщина.
Можно попробовать посмотреть короткометражку до конца. Однако ее рисовка настолько «неудобна» человеческому восприятию, что многие зрители выключают картину, не дойдя и до середины. Работа является образцом шизофреническо-сюрреалистической анимации. Кажется, что зритель может ощутить запах пыли, сырости, а еще почувствовать гнетущее чувство той самой «бытовухи». Может быть, у вас возникнет желание помыться после просмотра.
По сюжету семейная жизнь бьет своим ключом: жена-курица хлопочет на кухне, муж с синей кожей лениво читает прессу. В гостиной живет домашнее «животное» – гусеница с человеческой головой.
То, что жена на самом деле курица, мужчина осознает только после прихода в квартиру загадочного незнакомца в маске. Осознав это, муж выгоняет жену. Героиня возвращается домой и с удивлением обнаруживает, что у ее мужа куриные лапки: символ курицы может быть олицетворением недостатка героев.
Красной нитью проходит тема заточения: семейные узы показаны в виде решетки, даже на свитере героя можно заметить характерный узор – как форма заключенного в тюрьме.
Метафор в картине не счесть, как и вопросов, на которые ответ может прийти позже, а может и не возникнуть вовсе: домашнее животное может быть ребенком, к которому относятся так же, как к собаке. Есть и другая версия: весь мультфильм – метафора сексуальной жизни супружеской пары. Полный разбор картины с этой точки зрения представил Алексей Орлов с точки зрения анализа теории Фрейда и психоанализа в целом.
Андрей Свислоцкий является учеником знаменитого режиссера 80-х Александра Татарского, который совершил прорыв в советской анимации. Он позволил быть картинке другой – негладкой, несовершенной, порой абсурдной.
Тревожная психоделика: сны собаки, женщины, мужчины сливаются друг с другом, образуя причудливые картины. Мультипликационная работа похожа по содержанию и исполнению на работу Франсиско Гойи «Сон разума рождает чудовищ».
Фантазии и страхи приобретают форму, перетекая одни в другие. Ночные грезы – это когда подсознание становится реальностью. Некий мужчина засыпает в невротическом состоянии от мечтаний о возлюбленной. Подсознание девушки выпускает наружу своих демонов. А ее пес, который спит рядом, подталкивает во сне свою хозяйку воплотить в реальность свои фантазии.
Картина гипнотизирует зрителя визуалом. Мультфильм многослойный во всех смыслах. В названии действительно есть корень «гипноз». Да и составляющая «эротики» тоже присутствует. Дети 90-х запомнили картину именно из-за эротической сцены в гробу, например.
Название намекает на роман конца XV века «Гипнэротомахия Полифила» с грустной историей любви анонимного автора.
Мультфильм по стилистике напоминает «Желтую лодку» Джорджа Даннинга, в котором композиторами в 1968 году выступили «Битлз». Сценарий мультфильма основан на сказке Одоевского «Городок в табакерке», которая увидела свет еще в XIX веке.
Мультфильм славится своими подтекстами, аллегориями и потайными смыслами. Многие кинокритики сходятся во мнении: музыкальная шкатулка является моделью государства, которую считал идеальной философ Платон. Колокольчики – народ, контролирует его молоточки – аппарат госпринуждения, а все подчиняются валику – власти, на боках которой высечена определенная мелодия. Есть и пружина – это идеология, которой на самом деле подчиняются все детали. При этом действие дублируется на сцене театра для особой наглядности и метафоричности.
И только шут-диссидент знает секрет, как вывести шкатулку из строя. Он не играет особой роли в серьезной музыкальной системе, однако только он может сделать так, что механизм выйдет из строя. И вот шут каким-то образом забирается на валик и даже справляется с пружиной!
Маленький мальчик пытается разобраться, почему случилась поломка, рассматривая каждую деталь, понимая в итоге работу всего в целом. Из-за одной детали портится весь механизм. Какую роль играет в механизме папа мальчика? Кинокритики считают, что в этой модели он является социальным инженером.
Картина выполнена в технике, похожей на детскую раскраску своими яркими цветами и чересчур толстыми контурами.
Ранее «ФедералПресс» сообщал о том, что про Челябинск сняли мультсериал: столица Южного Урала в анимации и видеоиграх.
Изображение сгенерировано нейросетью Kandinsky 2.2